Voici une sélection de 10 sites d’artistes, faites par la rédaction d’Up For Music afin de trouver de l’inspiration pour votre propre site d’artiste.

Ci-dessus, le site de Madonna @ www.madonna.com

Ci-dessous, le site de Alejandro Sanz @ www.alejandrosanz.es

Ci-dessus, le site du producteur Timbaland @ www.timbalandmusic.com

Ci-dessus, le site du groupe de rock Muse @ www.muse.mu

Ci-dessus, le site du DJ Super Star Axwell @ www.axwell.co.uk

A lire aussi Le Site de l’Artiste ou du Groupe, nos conseils

Depuis le mois d’octobre 2009, si vous avez un compte Myspace Music, vous avez peut-être remarqué sur votre page d’accueil le logo Statistiques à coté de votre avatar.

Tout simplement génial, vous allez enfin savoir qui vous écoute et avoir plus d’informations sur vos auditeurs et fans afin de pouvoir affiner vos plans de communications et promotion.

Voici les principales données que Myspace vous met à disposition concernant votre profil :

- les statistiques globales (nombre de vues du profil, d’écoutes totales, et d’amis).

- L’age de vos auditeurs et leur sexe

- Les statistiques d’écoute par titre

- Les stats de votre blog Myspace (Postes, commentaires, vues…)

- Les pays les plus actifs (Pour savoir depuis quel pays on vous écoute le plus)

Nouveau !

Lancez vos campagnes de publicité sur Myspace à partir de 5 dollars américains par jour !

https://advertise.myspace.com

Pour vous présenter, que pouvez-vous nous dire d’incroyable sur vous, votre parcours ou votre personnalité ?

Je suis une jeune artiste belgo-chilienne j’ai commencé à chanter à 5 ans et je ne me suis jamais arrêtée… je n’ai pas grand chose d’exceptionnel je viens d’un milieu très modeste j’ai fait mes études en France la seule chose qui est vraiment exceptionnel ce sont tous ces artistes que l’on a mis sur ma route et qui m’ont donné ma chance et avec qui j’ai grandi. Je suis une battante et je ne me laisse jamais décourager je me relève très vite face à un échec ou une grosse déception, j’ ai par contre un caractère de cochon (comme toutes les femmes de la terre… lol) et je m’emporte très vite face à l’hypocrisie et le manque de respect… Mais par dessus tout j’aime partager ma joie de vivre et j’ai trouvé dans la musique la meilleure façon de communiquer et j’en use volontiers mon énergie pourvu que mon public le ressente!!

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ?

Je dirai dans la joie la bonne humeur et la communication que ce soit en studio ou en répétition avec mes musiciens j’écoute toujours les gens avec qui je travaille ce qu’ils proposent et en général tout se passe plus que bien; j’aime ce que je fais et je m’entoure de gens compétents, très ouverts qui me communique tout leur talents et leurs ondes positives avant pendant et après les sessions de travail…

Rencontrez-vous parfois des difficultés à diffuser vos œuvres auprès du public via les médias traditionnels ?

Et bien je dois dire que pour le moment tout va bien comme je le disais précédemment je me suis entouré de gens très compétents donc ils font un boulot formidable et je pense que par rapport à d’autres artistes qui débute je n’ai pas à ma plaindre. Biensur j’espère que cela va continuer sur cette voie et ne pas s’essouffler car il est évident que rentrer dans le circuit avec de la chance et de la persévérance on y arrive mais y rester ça c’est un vrai challenge!!! heureusement pour moi je trouve que la vie serai bien monotone sans défit!!

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ?

Oui bien sur je fais du live et j’adore ça!!!je ne ferai plus de musique si je ne pouvez pas monter sur scène!!! c’est quand je suis sur scène que je vis vraiment pleinement mon aventure; ce partage avec le public est tellement vivifiant c’est un pur bonheur, comme tout le monde je suis stressée avant l’entrée en scène mais c’est important d’avoir un peu de pression… c’est comme le champagne sans pression le bouchon ne saute pas et moi sans pression mon énergie n’éclate pas….

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir?

Ma prochaine actualité c’est mon show-case après les NRJ in the Park qui m’ont bien motivé (55 000 sourire ça vous regonfle à bloc) je travaille avec mes musiciens pour que cette présentation de mon album soit une surprise pour les gens qui viennent me voir… je veux qu’ils connaissent l’univers de Djhen dans l’intimité d’un mini concert dans lequel l’énergie ne sera pas mini!!!!

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?

AKAMUSIC!!!!!!!!!!! c’est avec eux que mon aventure a pris son envole et c’est avec eux que je continue car non seulement on a une approche direct avec le public ( je rappelle que ce sont les internaute qui achète des parts et vous permettent de sortir de l’ombre) mais on a également une équipe formidable qui gère cette grande communauté et qui nous soutient avec ses conseils et son professionnalisme….

www.akamusic.com/djhen

Un refrain imparable, une mélodie entêtante, « Desire » est un hymne à la danse qui respire l’été.

Pour son nouveau titre, le DJ parisien a mis la barre haute et propose une production très ambitieuse : un mélange subtil entre des instruments classiques (Rhodes, Basse…) et des sons contemporains, un excellent vocal du chanteur américain Johnny Sanders, des choeurs puissants et touchants. Les collaborations en studio de Jay Sebag (chanteur de Martin Solveig) et de DJ Yellow (fondateur du label Yellow Production avec Bob Sinclar) viennent compléter le travail de Michaël. Enfin, une dizaine de cordes enregistrée à Paris et dirigée par Marc Bercovitz apporte la touche finale à ce titre soigné où rien n’a été laissé au hasard.

Côté remixs, plusieurs versions proposent d’ouvrir “Desire” à toutes les scènes électroniques. En choisissant des remixeurs de renoms (Syke’N’Sugarstarr, Tuccillo, Richard Earnshaw, Mitch LJ & Mark Alston), Michaël signe ici un package complet, séduisant et tout en élégance.

En savoir plus :
www.MICHAELCANITROT.com et www.SOHAPPYINPARIS.com

Pour vous présenter, que pouvez-vous nous dire d’incroyable sur vous, votre parcours ou votre personnalité ?
Je pense que j’ai un parcours assez atypique. Rwandais d’origine, j’ai passé mon enfance en Afrique. Y ayant perdu mes parents, je suis venu me réfugier en Belgique à l’âge de 10 ans.
J’ai connu les institutions pour enfants, les familles d’accueil et les centres pour réfugiés.
Après réflexion, je pense que ce sont tous ces événements qui ont fait de moi quelqu’un d’assez solitaire, cela m’a permis de me plonger dans ma musique à 100%, bien qu’au début je ne prenais pas vraiment ça au sérieux. C’était une sorte d’échappatoire.

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ?
En ce qui concerne 2 des morceaux de mon single, j’ai bossé avec Fred Fraikin dans son studio. On a quasi tout fait sur place, la composition, l’écriture et l’enregistrement. C’était une nouvelle expérience pour moi. D’habitude, je prends quelques prods à un beatmaker et j’écris dessus chez moi, quand je suis seul etc. C’est d’ailleurs ce que j’ai fait avec Kruger (DJ Mets Ca Bien).
En général, je bosse avec Beretta, L’inconnu et plus récemment Kruger Trapstar

Rencontrez-vous parfois des difficultés à diffuser vos œuvres auprès du public via les médias traditionnels ?
Etant donné que j’ai choisi de faire du rap, c’est clair que ma musique n’arrive pas à s’infiltrer n’importe où ! Ici, ce n’est pas comme au States où la culture hip-hop fait vraiment partie de leur identité, de leur quotidien…
Heureusement il y a les émissions spés et les radios undergrounds qui nous permettent tant bien que mal de promouvoir notre musique. Pour passer sur des radios nationales, faut généralement déjà être un grand artiste, ou bien proposer des morceaux qui ne sont pas rap à 100%. Heureusement, je suis quelqu’un d’assez éclectique mais c’est quand même triste… Je pense que les artistes qui font de la pop ou du rock ne sont pas confrontés à ce genre de choses.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ?
Oui, je pense que c’est sur scène que la musique prend tout son sens, toute son ampleur. J’ai déjà eu l’occasion de présenter les morceaux qui étaient sur mon premier single sur scène à plusieurs reprises. Donc j’espère pouvoir boucler un album assez vite de manière à avoir encore plus de « matière » à proposer.

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir?
Je me suis récemment réinscrit sur Akamusic.com, pour essayer de faire un album cette fois-ci. Donc en ce moment, je suis en studio, j’écris, compose et enregistre de nouveaux morceaux de manière à les présenter aux internautes et à n’importe qui d’autre qui veut bien les entendre ! En espérant les inciter à me produire sur le site…

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?
Comme je viens de le dire plus haut, j’utilise Akamusic.com, Myspace, Twitter et Facebook. Je suis intoxiqué à Facebook ! L’année passée j’y ai créé avec une amie un groupe qui s’appelle « Fan de V.O.KAL », on y compte déjà plus de 1400 membres. Rejoignez-nous !
Tous ces sites communautaires me permettent de promouvoir ma musique, de la faire découvrir à d’autres. Le net est un outil imparable à l’heure qu’il est, en terme de promotion.

Retrouvez-moi sur :
www.akamusic.com/vokal
www.myspace.com/vibevokal
www.youtube.com/user/vibevokal
www.facebook.com/group.php?gid=13044048027&ref=ts

Pour vous présenter, que pouvez-vous nous dire d’incroyable sur vous, votre parcours ou votre personnalité ?

Au risque de vous décevoir, je pense juste parfois que je suis folle de m’être réveillée un matin, il y a longtemps de ça, en me disant « I wanna be a singer!!!! » … mais quand j’écoute les artistes qui m’ont donné envie de chanter, composer (par exemple Sarah Mclachlan, Eva Cassidy, Tori Amos et bien d’autres encore!) et lorsque je reçois la réaction des gens à l’écoute de mes propres chansons, alors là je me dis finalement que j’ai peut être toute ma tête! J’étais une enfant et une adolescente plutôt réservée et mes proches sont toujours étonnés quand ils y repensent de voir que je me suis épanouie dans ce milieu de la musique. Je reste quelqu’un d’assez réservée dans la vie privée et je pense que je ne suis pas si différente sur scène… juste assez extravertie pour avoir besoin d’y monter!!!!

 
Comment se passe vos répétitions et enregistrements ?

Au départ j’écris les textes et la musique, soit seule, soit avec l’aide de Gaetan, compositeur et pianiste du groupe. C’est de cette façon que nous avons commencé à travailler il y a 4 ans. Jouer des mélodies au piano m’inspire des textes, mais ça fonctionne également dans l’autre sens.
Nous arrangeons donc chaque nouveau titre à deux avant de le peaufiner en répétition avec les autres membres du groupe. Nous n’allons en studio que lorsque nous sommes tous convaincus du potentiel d’une chanson et que nous sommes satisfaits de l’arrangement élaboré pour le live. Les studios sont très onéreux ce qui nous oblige à être efficace et totalement prêt lorsque  nous avons la chance de pouvoir enregistrer.

Rencontrez-vous parfois des difficultés à diffuser vos œuvres auprès du public via les médias traditionnels ?

Le label participatif Akamusic nous a clairement ouvert des portes par rapport a ça. Nous avons envoyé des maquettes de notre travail à pas mal de maisons de disques. Il y a encore 3 ou 4 ans, les directeurs artistiques étaient très clairement réticents vis a vis de l’anglais. Il a fallu que des groupes comme Cocoon, The Do ou Aaron rencontrent le succès pour que cela change un peu… en pleine période de crise pour le marché du disque ça n’a évidement pas été simple! Pour ce qui est de la diffusion de nos chansons, plusieurs radios locales et webradios nous diffusaient déjà en France et ailleurs.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ?

Oui! Nous avons commencé par le live. Notre tout premier concert était une première partie; forcement nous n’avions que 5 titres.Ca fait maintenant 4 ans que nous jouons nos chansons sur scène. Nous essayons d’améliorer notre concert a chaque fois. La collaboration avec un tourneur fait partie de nos priorités afin de pouvoir satisfaire un public de plus en plus nombreux…Sur des scènes qui peuvent nous accueillir nous sommes 6, sinon nous pouvons aussi jouer nos chansons avec une formation plus petite, en version plus acoustique.
 
Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir ?

Nous venons tout juste de terminer le clip de la chanson ” Is It Love?”.Nous en sommes très contents et ils devraient normalement sortir dans les tous prochains jours, nous partons sur les routes de France cet été pour une petite série de festivals. Nous avons aussi récemment lancé la production de notre album a venir “Happy Days” sur Akamusic, il est donc toujours temps de participer de façon active au projet!
 
Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?

Je dirais que myspace est vraiment une vitrine incontournable. C’est un vrai site web pour un groupe, extrêmement pratique pour communiquer et faire découvrir son univers. Quand nous avons créé notre page myspace au début, les retours ont été immédiats. Ne pas hésiter non plus a “aller chercher” les médias par ce biais. La plupart des webradios et radios locales ont des pages myspace et ils découvrent souvent les artistes comme ça.

http://www.myspace.com/alysband
http://www.akamusic.com/caibi
Videos:
http://alys.guiora.com/youtube:
http://www.youtube.com/user/caibi

Le site communautaire iLike.com, qui propose de gérer vos contenus Facebook, Youtube, Myspace et Twitter directement d’une seule et même interface, vous propose de propulser votre application iPhone sur l’App store, d’y intégrer vos contenu vidéos, audios, blog, jeux… et cela en les récuperant directement depuis votre compte iLike, Facebook, Twitter….

Le lancement d’une application pour artiste a un cout fixe de 99 dollars américain (très abordable pour ce type d’outils), et vous pouvez également définir le prix (Gratuit, 0,99 centimes, …)

Alors, artistes et groupes, à vous de jouer et gagner en visibilité en vous rendant sur :
www.ilike.com

Bonjour Lara, parlez-nous du choix de votre pseudo, ce que cela signifie et si vous l’avez enregistré ?Lara est mon prénom de naissance et Bellerose le nom de tous mes rêves et espoirs. Il symbolise la fleur aux mille couleurs, la femme fatale et douce à la fois ; les vents passent et la font tanguer, mais elle reste intacte. Du reste, “qui s’y frotte s’y pique”! C’est tout moi ça..! Je devrais bientôt officialiser tout ça.

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)
Ca fait bien 10 ans que mon univers préféré est celui du studio: je peux y rester des jours, des semaines, comme dans une bulle.. Sur cet album, j’ai travaillé dans le studio de Fred Fraikin à Bruxelles. Le temps y semble accessoire, parfois on atteint les 35h en 2 jours.. On adore les heures sup’, on les compte même plus..! Merci patron!
Comme beaucoup d’artistes et de groupes, êtes-vous passé au numérique? Si oui, quel(s) logiciel(s) utilisez-vous pour vos compositions, mixages… ?
Pour mes compos, je reste très attachée à mon vieux piano en chêne… Pour les textes, je travaille évidemment à la lueur lancinante d’une bougie, et au son de la plume qui craque sur le papyrus..! Rétro vous avez-dit? Pour tout le reste : Pro-Tools, Logic.. Logique non?
Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ?
Ca fait bientôt 2 ans que je travaille sur l’album en studio; une fois que le tout sera ficelé, empaqueté, expédié, j’espère pouvoir vous le présenter en laïve. J’attends ça avec toute l’impatience du monde… La scène est mon second refuge.. Argh!
Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir ?
La sortie de mon 1er single.. et des suivants.. et de l’album! C’est tout ce que je vois dans ma boule de cristal!
Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?
Tous les sites de promotion communautaires connus sur le web..! Ils restent cependant un peu trop “virtuels” à mon goût. Je reste très attachée au contact réel, avec des des équipes performantes, comme Music Media Consulting, avec qui je travaille depuis quelques mois. Sinon, il reste toujours le Marteau-piqueur et le Mégaphone! “T’es sûr qu’tu sais vraiment pas qui je suis?!”

Bonjour, Zadig et Voltaire Music, nouveau label d’une marque à l’univers reconnu dans le monde entier, comment se passe le choix de vos signatures ?
Zadig&Voltaire Music est un label issu du monde de l’art, de la création et de l’univers de mode, davantage que de l’industrie du disque.  

Si nous sommes structurés et organisés comme un vrai label musical, nous tenons plus que tout à conserver un côté artisanal, ”fait main”, ”créateur”, une attitude directement inspirée des valeurs originales de la marque Zadig et Voltaire. 

Nos bureaux sont d’ailleurs situés au siège, entre l’étage où sont conçues toutes les collections, et celui des relations presse et du bureau de l’export.

C’est ainsi, baigné dans une culture collective où les échanges sont possibles, que le “son” de Zadig et Voltaire a trouvé son chemin et sa raison d’être, naturellement.

Centralisées par la cellule “direction artistique”, nos sélections se font de manière assez empiriques, au hasard des rencontres et des sensibilités. 

Après avoir vu énormément d’artistes, dans des genres musicaux très différents, et sans aucun à priori, notre choix s’est porté sur “Playground”, un coup de cœur unanime au sein de la maison Zadig.

Playground, première signature du label, quels sont les qualités que vous recherchez chez un artiste ?
Nous ne recherchons pas un artiste idéal qui remplirait toutes les cases d’un portrait robot selon une cible pré établie par nous. 

Nous sommes à l’opposé de ce genre d’approche marketing, car elle impose un rapport de force beaucoup trop brusque à la fois vis-à-vis des artistes et de nos clients.

Pour répondre à votre question, dans l’ensemble de choses qui nous ont convaincu chez Playground, il y a eu d’abord la personnalité cosmopolite et visionnaire de Firouz Farman-Farmaian, le leader et chanteur du groupe, le fait que Playground soit un groupe avec une forte légitimité “live”, adorant s’exprimer sur scène, et aussi, bien sûr, ce son particulier, super qualitatif et novateur, faisant le lien entre de sublimes mélodies rock/folk, voire pop, et une production “french touch” imparable sur le dancefloor.

Rappelons que l’album est produit et réalisé par l’un des meilleurs producteurs du moment, Eric Chédeville (Daft Punk, Sébastien Tellier). 

Cette première signature est-elle pour vous le reflet de l’univers de votre marque uniquement ou aussi une façon d’élargir votre cible ?
Zadig et Voltaire, avant d’être une marque de vêtements, est avant tout un état d’esprit, particulièrement français dans son goût pour l’indépendance et le luxe à la fois, qui peut se décliner aujourd’hui sous différentes formes : un parfum, un bijou, un album de musique, un livre, un événement, etc, il n’y a pas de stratégie marketing particulière à ce niveau. La marque a une histoire, et cette histoire se déploie naturellement et créativement chaque jour. L’activité musicale de Zadig et Voltaire en est l’une des extensions.

Nous ne tenons pas à définir le genre et le nombre d’artistes à signer, peut-être un, deux ou trois par an. Les notions de rareté, de qualité et d’exclusivité sont au cœur de nos intérêts, mais ne voulons pas nous laisser enfermer dans un business model ou une ligne éditoriale trop rigide… et devenir un label de plus. Nous avons soif de liberté plus que de contraintes. 

Dans une industrie du disque morose, pourquoi lancer un label ?
D’abord, parce que nous avons les moyens de suivre un artiste, de la production de son album à distribution physique et digitale, en passant par un appui important en termes de communication et de merchandising.

Ensuite, chez Zadig et Voltaire, il y a une culture, voire un culte de l’objet. Pour nous, c’est un plaisir que de fabriquer un CD, un vinyle, un T-shirt en série limitée, mais aussi un clip ou une photo de presse. 

Il y a une noblesse à mettre en œuvre un bel objet, puis le distribuer une fois qu’il est fait dans nos boutiques. 

Nous avons conscience d’être à contre-courant de l’industrie musicale sur ce point, à l’ère du tout numérique et du téléchargement, mais ce n’est ni la première ni la dernière fois que Zadig et Voltaire fait différemment que les autres. 

C’est tout simplement dans son ADN. Ceci étant, la distribution numérique n’est pas en reste, nos productions sont en vente sur notre plateforme web, très active et fréquentée, et en exclusivité sur itunes bientôt.

Enfin, la vraie mission de fond que nous nous sommes fixée, est de promouvoir nos artistes à travers le monde, et, de cette façon, une certaine idée de la culture française actuelle et vivante.

Pour bien faire, nous nous appuyons sur le réseau de boutiques Zadig et Voltaire qui s’étend des      États-Unis au Japon, en passant par le Moyen-Orient, et toutes les grandes villes européennes.

Ces boutiques deviennent ainsi les vitrines et points de ventes officiels de nos artistes, ainsi que les relais d’un Zadig Tour, se transformant en showcase le temps d’une soirée.

La cellule PR, promotion, booking, se chargeant de faire le reste du travail sur place, pays par pays. Nous en sommes au début, mais avons bon espoir d’atteindre nos objectifs au regard des réactions plus qu’encourageantes qui viennent de l’étranger.

Quels conseils pourriez-vous donner aux jeunes talents qui souhaitent vous faire découvrir leurs univers musicaux ?
Il ne serait pas dans nos principes, de faire un appel d’offre déguisé, nous ne sommes pas à la recherche de la nouvelle star. Nous aimons les belles histoires, et celles-ci ne se commandent pas. Il faut faire confiance à la vie, et aux hasards des rencontres.

Bonjour, parlez-nous du choix de votre pseudo, ce que cela signifie et si vous l’avez enregistré ?Bonjour, le choix du nom du groupe… question qui revient souvent… DRUNKSOULS qui signifie en Anglais : les âmes ivres. En fait il y a eu un rapide consensus sur le terme DRUNK, parce qu’il faut bien le reconnaitre, on aime bien boire…Ensuite, il a fallu trouver un deuxième mot, parce que DRUNK ca faisait trop court, donc on a pris le dictionnaire et on les a tous essayés: Drunk Chaises, Drunk tabourets…etc ; rien ne sonnait…comme on avait déjà un peu bu, on ne s’était pas tout de suite rendu compte qu’on avait pris un dico français, donc on a recommencé avec un dictionnaire anglais et là, arrivé à la lettre S, le DRUNK SOULS est  apparu comme une évidence!

Voilà, vous savez tout sur l’extraordinaire genèse du pseudo DRUNKSOULS que l’on a enregistré partout jusque dans l annuaire… 

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)
Nous répétons dans un studio de répétition que nous partageons avec quelques groupes, et nous avons notre propre studio d’enregistrement, qui au fur et à mesure des années est de mieux en mieux équipé. C’est d’ailleurs dans notre studio que nous avons produit notre premier album. Nous sommes deux à écrire et composer les chansons (JU le guitariste et DJaM le chanteur), puis nous les faisons travailler au reste du groupe pour leur mise en place live, et nous les fouettons sauvagement s’ils ne respectent pas scrupuleusement ce que l’on a ecrit.

Parfois dans des moments d’égarement, on consent à perdre quelques minutes à écouter les mauvaises idées du clavier ou du trompettiste, voire du bassiste… mais on se ressaisit bien vite en général. Heureusement, notre batteur n’a jamais d’idées, même mauvaises…

Comme beaucoup d’artistes et de groupes, êtes-vous passé au numérique? Si oui, quel(s) logiciel(s) utilisez-vous pour vos compositions, mixages… ?
Oui, on utilise essentiellement Cubase.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ?
Mal, très mal…La dernière fois, on a même essayé de nous tirer dessus… Non, on adore la scène, c’est même beaucoup sur scène que l’on s’est formés, et depuis 2002 l’année de création du groupe, on a fait des concerts en tout genre qui vont de la scène au milieu des auto-tamponneuses à la grande salle Parisienne. On a même joué sur un marathon avec les athlètes qui nous couraient autour..!On essaie toujours de faire sérieusement de la musique sans se prendre au sérieux, et ça, en général le public apprécie.

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir?
La principale actualité est la sortie nationale de notre premier album ON VERRA PLUS TARD… avec Mosaic music distribution en France. Une édition spéciale de l’album est sur le point de sortir en Pologne avec la maison de disques Soliton. On vient de sortir un nouveau clip, là aussi entièrement autoproduit, de la chanson Dernière cigarette que vous pouvez voir ici:

DAILYMOTION > http://dailymotion.com/video/x8av7l_derniere-cigarette_music

YOUTUBE > http://www.youtube.com/watch?v=ApIogv7u1_o

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?
Au début, nous avons commencé par créer notre propre site internet: http://www.drunksouls.com/ que nous avons fait évoluer plusieurs fois, la dernière évolution en date étant de l’utiliser comme une plateforme renvoyant sur les différents réseaux sociaux sur lesquels figurent les DRUNKSOULS (Myspace, facebook, youtube, dailymotion, etc..) et les endroits ou l on peut acheter notre musique (Itunes, Fnac, cdbaby, etc..)

Myspace me semble un passage obligé pour tout groupe. Le notre www.myspace.com/drunksouls qui vient de dépasser les 250 000 visiteurs contribue à notre visibilité sur le net.

Je mentionnerai également la plateforme Jamendo qui permet le téléchargement contre des dons, ou notre album démo a été téléchargé 40 000 fois, et qui nous a largement aidé  à nous créer une base de fans actifs pour promouvoir notre musique.

Pour conclure, je dirai que la scène reste quand même le meilleur moyen de faire connaitre sa musique.