Ce site Américain risque de révolutionner certaines choses dans le monde de la vidéo en ligne, surtout pour les artistes qui souhaitent en donner toujours plus à leurs fans. En effet, avec un iPhone et l’application Ustream ou votre ordinateur équipé de webcam, vous allez pouvoir en direct live retransmettre toutes les vidéos que vous souhaitez : Concerts, Live DJ MIX, Interview, répétitions, et plus encore.

Rendez-vous sur www.ustream.tv pour créer votre compte, puis téléchargez si besoin l’application pour iPhone en cliquant-ici.

Notre équipe souhaite vous présenter www.singcity.fr, un site musical qui pourrait bien vous aider dans votre carrière.

Sing City est une communauté consacrée à la musique et au chant. Que vous chantiez sérieusement ou juste pour le plaisir, venez y vivre une expérience inoubliable en studio avec un coach afin de progresser, ou encore préparer un casting ou un concert.

SING CITY a été créé autour de professionnels expérimentés, qui vous accompagnent et vous font avancer dans votre projet musical, même amateur. La prise en charge se fait à chaque étape : définition du projet, planning logistique, coaching de session sur mesure, mixage final et remise du support.

Il y est une gamme complète de studios d’enregistrement réputés, de coachs, de professeurs de chant, de salles de spectacles… Les offres de Sing City :

• Session d’enregistrement en studio d’enregistrement (sous forme de packs)

• Cours de chant

• Book photo, mastering, vidéo clip, etc…

L’équipe de Sing City

• Des professionnels habitués des studios de musique et des maisons de disques, expérimentés auprès des chanteurs pour le conseil et le coaching de session

• Des studios choisis pour la qualité de leur accueil et de leur matériel, la compétence reconnue de leurs techniciens (par des références nombreuses et prestigieuses) et leur facilité d’accès

• Des coachs vocaux et coachs de session

• Des salles de spectacles prestigieuses

•Des professionnels confirmés pour bénéficier des nombreuses prestations Sing City : auteurs-compositeurs, photographes, réalisateurs…

Trouver un label est parfois bien dur, surtout en ce moment avec le chiffre d’affaire de l’industrie du disque qui baissent fortement chaque année.

1. Rédigez une liste de labels ciblés

Avant d’envoyer votre démo, vous devez établir une liste de labels susceptibles d’êtres intéressés par votre musique. Envoyez une démo de hip-hop à un label spécialisé en chanson française est une perte de temps. Quels artistes aimez-vous? Sur quels labels sont-ils signés? Quel genre de label promeut le type de musique que vous faites? Passez un peu de temps sur Internet à faire des recherches sur les artistes qui sont, selon vous, issus du même style musical et renseignez-vous sur les labels avec lesquels ils travaillent. En faisant cela, vous vous assurez que votre démo atterrira entre les mains de directeurs artistiques susceptibles de s’intéresser à votre style de musique.

2. Vérifiez certaines contraintes avant d’envoyer une démo

Une fois votre liste de labels établie, vérifiez les procèdures d’envoi de démo pour chaque label. Certains labels, en particulier les « majors », n’acceptent pas les démos spontanées et ce pour raisons juridiques – Ils craignent d’être poursuivis en justice par certains artistes qui prétendent que leurs chansons leur ont été volées. Voici les points à vérifier  :

1. Les démos spontanées sont-elle acceptées ?
2. Quel est le formats autorisé (CD, mp3) ?
3. Quelle est l’adresse et le nom du contact (Directeur Artistique) pour l’envoi des démos ?
4. Concernant le suivi – Est-il permis d’appeler? D’envoyer un e-mail ?

3. soyez bref et direct

N’oubliez-pas, même les plus petits labels sont souvent inondés de démos et bon nombre d’entre eux prennent réellement le temps d’écouter chaque démo. Faciliter leur tâche ne pourra que vous être bénéfique. Votre démo devrait comprendre :

1. Une démo courte – Sélectionnez deux ou trois de vos meilleurs morceaux.
2. Votre démo devrait-être clairement identifiée, avec votre nom et votre adresse e-mail (PAS votre numéro de téléphone – il est plus probable que vous recevrez une réponse par e-mail) sur le CD ou dans votre email si MP3.
3. Une COURTE biographie de votre groupe. Ne vous éparpillez pas et allez droit au but. Nul besoin de mentionner que « vos parents ont toujours su que vous seriez un grand musicien… »
4. Votre dossier de presse , si vous en avez iun.

4. Faites un suivi

Une fois votre démo envoyée aux labels, vous devez faire un suivi avec eux pour vous assurer qu’ils l’ont bien reçue et pour leur demander ce qu’ils en ont pensé. Commencez par envoyer un e-mail quelques semaines après avoir soumis votre démo. Il peut s’écouler plusieurs mois avant qu’un label écoute vos morceaux, il n’y a donc pas de mal à envoyer un e-mail aimable à l’occasion. Cela pourrait vous aider à vous démarquer du lot. À moins d’avoir été avisé du contraire, ne les appelez PAS.

Si vous ne recevez jamais de réponse, restez confiant et relancer, renvoyer votre CD ou démo, un remixes, montrez leur que vous existez encore et toujours, avec ou sans eux, ajoutez les nouvelles coupures de presse ou passages radios que vous avez eu depuis le dernier contact. A vous de jouer !

A l’heure où les premiers labels participatifs déposent le bilan, Kiss Kiss Bank Bank confirme son modèle radicalement différent basé sur l’intermédiation entre les artistes et les internautes en lançant sa V1 le 3/03/2010.

Sur Kiss Kiss Bank Bank, les artistes signés sur des labels indépendants financent et développent leurs projets avec leurs communautés de fans ou d’amis en conservant 100% de leurs droits.

Le principe est simple : plus l’internaute participe, plus il s’offre de proximité avec l’artiste et son projet.

Rafale, du label Rise, a réussi sa levée de fonds sur Kiss Kiss Bank Bank destinée à la production de ses deux Maxis.

Deux semaines après l’ouverture de sa V1, Kiss Kiss Bank Bank annonce que Greenshape, dernière signature du label Sober&Gentle, produira, grâce à la participation des KissBankers, son premier album avec Mark Daumail de Cocoon dans le studio de Bjork en Islande.

Artistes et labels indépendants, Kiss Kiss Bank Bank est l’OUTIL digital participatif idéal pour la création et le développement de vos projets.

Le principe de Kiss Kiss Bank Bank est simple :

Permettre aux artistes signés par des labels indépendants de financer et développer leurs projets avec le grand public, leurs fans ou leurs communautés d’amis.

L’Artiste présente son projet sur une page dédiée.

Il fixe le montant visé pour son projet.

Il fixe les bonus qu’il délivrera aux internautes en fonction du niveau de leurs participations.et plus ces dernières sont élevées, plus l’artiste offre de proximité avec son projet :

Des albums, des places de concerts, des inédits, des backstages, des aftershows, des dédicaces, des invitations en studios et aux répétitions, crédits dans les livrets, des chansons sur mesure, des featurings, des diners avec le management, des rencontres avec les artistes, des concerts à domicile, des DJ sets à domicile, etc.

Parmi les bonus proposés, l’artiste pourra choisir de partager avec les Kiss Bankers un pourcentage des recettes nettes de son projet, pendant une période donnée tout en conservant 100% de ses droits.

Attention, cette promesse est un engagement fort vis à vis de la communauté de fans ou d’amis de l’artiste. Kisskissbankbank éliminera définitivement les artistes qui ne respecteraient pas leurs engagements.

Contrairement aux labels participatifs, dépendants de la rentabilité de leurs artistes, le modèle économique de Kiss Kiss Bank Bank fonctionne grâce à un pourcentage prélevé sur les levées de fonds des projets. Ce qui rend son modèle beaucoup plus solide. A terme, c’est donc le nombre de projets qui fera le succès du modèle de Kiss Kiss Bank Bank.

Une expérience inédite, et le plaisir de contribuer à la naissance ou au développement de projets artistiques divers et variés. Telle est la promesse principale proposée aux Kiss Bankers.

Tous les projets seront validés par Kiss Kiss Bank Bank selon des critères de qualité et de fiabilité consciencieusement établis.

www.kisskissbankbank.com

Il existe plusieurs types de rémunérations pour les publicités diffusées via internet, voici une description :

- CPM : Cout pour mille affichages, parfois demandés avec un capping pour éviter 1000 affichages pour une même personne, surtout si celle-ci ne clique pas.
- CPC : Cout par click, entre 0.06 euros et 0.30 euros pour un site éditeur (selon l’annonceur, la campagne…)

La rémunération de l’affiliation

Affiché sous forme de publicité (bandeaux), liens marketing ou via emailing celle-ci rémunère à la transformation :

- CPA : Cout par Action (Inscription au site, concours, newsletter…)
- CPL : Cout par Lead (Réalisation d’une vente)

Il arrive cependant de voir parfois des annonceurs proposer un CPC en plus d’un CPA ou CPL afin de motiver le réseau d’affilié.

Sur internet, contrairement aux médias traditionnels, il est possible d’affiner son ciblage, parexemple, votre musique s’adresse aux jeunes de 15 à 20 ans, internet vous permet se ciblage afin d’affiner et optimiser vos résultats.

Le ciblage par affinité

Le principe est simple à comprendre, si la cible d’une campagne est constituée de chasseur, les sites consacrés à la chasse doivent être des supports à priori intéressants.

Internet peut théoriquement fournir un ciblage par affinité d’une grande précision, car il existe un très grand nombre de sites thématiques. Il est ainsi probable de trouver sur Internet des sites qui s’adressent non seulement aux chasseurs, mais également à un type précis de chasseurs, comme par exemple les chasseurs de gibier d’eau.

Une grande partie des bandeaux présents sur les sites de la presse informatique sont ainsi sans surprises des bandeaux relatifs aux produits ou services informatiques.

L’affinité peut être également recherchée en choisissant une rubrique dans un site éditorial ou sur un annuaire.

Le ciblage par affinité permet d’augmenter le taux de clics par la pertinence du message et de limiter la déperdition d’audience. Il a cependant pour contrepartie un CPM (coût pour mille) plus élevé.

La caractéristique de l’audience recherchée est le plus souvent déduite du principe d’affinité, mais elle également souvent établie par des études d’audiences sur les sites supports les plus importants.

Les limites du ciblage par affinité

La précision du ciblage a cependant une limite liée à l’audience. En effet, plus un site est spécialisé, plus son audience est à priori faible.

Les frais de création et de mise en place des campagnes (cependant plus faibles que sur les autres médias) peuvent alors devenir prohibitifs pour une audience très faible. Par ailleurs, les sites de niche sont souvent ignorés par les régies et par les outils et acteurs du médiaplanning des agences, pour cause de trafic insuffisant. Il est plus facile de gérer l’achat d’espace sur 4 ou 5 grands sites ou réseaux que sur quelques dizaines de site proposant une audience plus ciblée mais plus réduite.

Ce problème est en partie contourné par certaines régies spécialisées qui ont mis en place des réseaux ou bouquets thématiques regroupant plusieurs sites de taille modeste ayant le même thème. Le partenariat de long terme peut être également un moyen de rendre viable la publicité sur des sites à faible audience.

Un autre obstacle consiste dans le fait qu’un nombre de sites importants au potentiel publicitaire non négligeable sont des sites non professionnels.

Théoriquement le ciblage par affinité sur Internet peut être d’une précision incomparable et aller beaucoup plus loin que ce qui est fait en presse magazine. Sa seule limite, mais elle est de taille, réside dans des obstacles pratiques à sa mise en place.

Le ciblage par IP

La démarche de géo-localisation sur adresse IP peut être utilisée pour le ciblage publicitaire dans le cadre des campagnes de publicité en ligne. Après avoir intégré au sein de leurs solutions une des bases d’adresses IP qualifiée au niveau géographique, les éditeurs de serveurs publicitaires permettent à leurs clients (régies, supports et annonceurs) de pratiquer le ciblage géographique par géo-localisation des adresses IP.

L’intérêt pour les annonceurs

L’intérêt du ciblage par géo-localisation sur adresse IP est relativement évident pour les annonceurs. Il s’adresse tout d’abord aux annonceurs ayant une activité qui ne s’exerce que dans une aire géographique spécifique. Cela concerne les annonceurs dont les campagnes visent à créer du trafic dans un ou plusieurs points de ventes spécifiques ou ceux qui ne livrent des marchandises ou délivre un service que dans une zone géographique donnée.

Ce type de ciblage peut par exemple présenter un grand intérêt pour les cybermarchés qui n’assurent les livraisons que sur quelques grandes agglomérations.

Cela peut également intéresser des annonceurs de dimension nationale pour communiquer sur des marchés tests ou pour personnaliser les créations publicitaires en fonctions de la localisation de l’audience.

Vous souhaitez de l’aide pour lancer votre campagne en ligne ? Contactez-nous

Aujourd’hui, les médias traditionnels et leurs canaux de diffusions montrent bien leurs limites (Radio et Relais FM, TV et TNT…) : Un annonceur paye pour une exposition basée sur du déclaratif et non pas sur du réel avec calcul de ROI, comme le permet Internet.

Exemple 1 :
Sony lance une campagne TV pour 1 million d’euro, 50 spots à heure de forte audience (source TV) et touche 5 millions de téléspectateurs.

A la fin de la campagne, il est impossible de répondre aux questions suivantes :
Combien de personnes étaient dans ma cible ?
Combien de personne ont acheté notre produit ?
Quel est mon ROI exacte liée à cette campagne TV classique ?

Exemple 2 :
Sony lance une campagne WEB pour 1 million d’euro, et touche plusieurs millions d’internautes, ciblés hommes, femmes, jeunes… selon le brief de l’agence.

A la fin de la campagne, il est possible de répondre aux questions suivantes :
Combien de personnes étaient dans ma cible ?
Combien de personne ont acheté notre produit depuis les visuels de cette campagne ?
Quel est mon ROI exacte liée à cette campagne web ?

La rémunération de la publicité sur Internet
CPM : Cout pour mille affichages, parfois demandés par IP pour éviter 1000 affichages pour une même personne.
CPC : Cout par click, entre 0.06 euros et 0.30 euros pour un site éditeur (selon l’annonceur, la campagne…)

La rémunération à l’affiliation
Affiché sous forme de publicité ou liens marketing, celle-ci rémunère donc à la transformation :
CPA : Cout par Action (Inscription au site, concours, newsletter…)
CPL : Cout par Lead (Réalisation d’une vente)

Il arrive cependant de voir parfois des programmeurs proposer un CPC en plus d’un CPA ou CPL afin de motiver le réseau d’affilié.

Le ciblage par affinité
Le principe est simple à comprendre, si la cible d’une campagne est constituée de chasseur, les sites consacrés à la chasse doivent être des supports à priori intéressants.
Internet peut théoriquement fournir un ciblage par affinité d’une grande précision, car il existe un très grand nombre de sites thématiques. Il est ainsi probable de trouver sur Internet des sites qui s’adressent non seulement aux chasseurs, mais également à un type précis de chasseurs, comme par exemple les chasseurs de gibier d’eau.
Une grande partie des bandeaux présents sur les sites de la presse informatique sont ainsi sans surprises des bandeaux relatifs aux produits ou services informatiques.
L’affinité peut être également recherchée en choisissant une rubrique dans un site éditorial ou sur un annuaire.
Le ciblage par affinité permet d’augmenter le taux de clics par la pertinence du message et de limiter la déperdition d’audience. Il a cependant pour contrepartie un CPM (coût pour mille) plus élevé.
La caractéristique de l’audience recherchée est le plus souvent déduite du principe d’affinité, mais elle également souvent établie par des études d’audiences sur les sites supports les plus importants.

Les limites du ciblage par affinité
La précision du ciblage a cependant une limite liée à l’audience. En effet, plus un site est spécialisé, plus son audience est à priori faible.

Les frais de création et de mise en place des campagnes (cependant plus faibles que sur les autres médias) peuvent alors devenir prohibitifs pour une audience très faible. Par ailleurs, les sites de niche sont souvent ignorés par les régies et par les outils et acteurs du médiaplanning des agences, pour cause de trafic insuffisant. Il est plus facile de gérer l’achat d’espace sur 4 ou 5 grands sites ou réseaux que sur quelques dizaines de site proposant une audience plus ciblée mais plus réduite.
Ce problème est en partie contourné par certaines régies spécialisées qui ont mis en place des réseaux ou bouquets thématiques regroupant plusieurs sites de taille modeste ayant le même thème. Le partenariat de long terme peut être également un moyen de rendre viable la publicité sur des sites à faible audience.
Un autre obstacle consiste dans le fait qu’un nombre de sites importants au potentiel publicitaire non négligeable sont des sites non professionnels.
Théoriquement le ciblage par affinité sur Internet peut être d’une précision incomparable et aller beaucoup plus loin que ce qui est fait en presse magazine. Sa seule limite, mais elle est de taille, réside dans des obstacles pratiques à sa mise en place.

Le ciblage par IP
La démarche de géo-localisation sur adresse IP peut être utilisée pour le ciblage publicitaire dans le cadre des campagnes de publicité en ligne. Après avoir intégré au sein de leurs solutions une des bases d’adresses IP qualifiée au niveau géographique, les éditeurs de serveurs publicitaires permettent à leurs clients (régies, supports et annonceurs) de pratiquer le ciblage géographique par géo-localisation des adresses IP.

L’intérêt pour les annonceurs
L’intérêt du ciblage par géo-localisation sur adresse IP est relativement évident pour les annonceurs. Il s’adresse tout d’abord aux annonceurs ayant une activité qui ne s’exerce que dans une aire géographique spécifique. Cela concerne les annonceurs dont les campagnes visent à créer du trafic dans un ou plusieurs points de ventes spécifiques ou ceux qui ne livrent des marchandises ou délivre un service que dans une zone géographique donnée.
Ce type de ciblage peut par exemple présenter un grand intérêt pour les cybermarchés qui n’assurent les livraisons que sur quelques grandes agglomérations.
Cela peut également intéresser des annonceurs de dimension nationale pour communiquer sur des marchés tests ou pour personnaliser les créations publicitaires en fonctions de la localisation de l’audience.

A vous maintenant de penser à monétiser votre site d’artiste avec par exemple Google AdSense !

La SPPF (Société Civile des Producteurs de Phonogrammes en France) propose plusieurs types d’aides pour encourager la production musicale en france, dont l’aide à le production d’un disque.

Conditions pour présenter un dossier de demande d’aide à la production d’un disque :
• Le dossier doit être présenté à la commission avant la fabrication et la commercialisation du disque.
• Un même demandeur/producteur/label ne pourra recevoir que 12 subventions par an maximum.
• Le demandeur doit être le producteur du CD et doit avoir produit deux albums antérieurement à sa demande.

Pour en savoir plus :
Rubrique de demande d’aide de la SPPP
Adhésion à la SPPF

Signer un contrat de licence ou de distribution digitale soulève une question qui peut changer beaucoup de chose : Faut-il signer pour le monde sous prétexte d’être distribué dans le monde ? Nos conseils…
Aujourd’hui aucun label indépendant ne peut vraiment “garantir” une exploitation commerciale mondiale d’un projet musical, d’une part parce que certains pays n’ont pas de circuits de ventes officiels (Maroc, Irak… donc déjà une liste de pays à retirer de ta close de territoire), et seule une major peut s’engager à exploiter un projet dans le monde en y mettant les moyens marketings nécessaires.
Certains label jouent aujourd’hui sur une petite nuance à laquelle il faut faire très attention :
“On signe le monde et je te commercialise sur iTunes Japon” … Notez bien que LICENCE et DISTRIBUTION sont deux choses différentes, signer une licence c’est prendre en charge la promotion d’un projet aux médias, développer l’artiste et monétiser son travail… et non le mettre en vente sur une plate forme et attendre que les ventes se fassent par elles mêmes, dans ce cas la il faut signer une licence pour un pays en particulier, une distribution pour le/les autres, afin de pouvoir rompre ce contrat de distribution pour un territoire X et transférer vos droits d’exploitations à un tiers.
Bon à savoir dans le cadre d’un contrat de licence exclusif :
Vous pouvez ajouter une close dans votre contrat afin de mieux cadrer les choses.
Vous acceptez LE MONDE, avec une clause de sortie avec XX mois si AUCUNE exploitation commerciale justifiée par des ventes (en dehors de la mise en ligne sur des plate forme) n’a été réalisée, factures en preuve de frais et travail réalisé dans chaque pays (Promotion radio, club, presse, flyers achat d’espace…)
Bon à savoir dans le cadre d’un contrat de distribution exclusif :
Vous avez signé une licence avec Warner pour les US, et un distributeur en ligne pour le reste du monde, puis un label en France vous demande la licence, mais le distributeur vous exploite déjà… que faire ? Prévoyez dans votre contrat de distribution digital exclusif une close de sortie en cas de transfert à un tiers et pour un territoire, vos droits d’exploitations.

Le prix moyen d’un mp3 est de 0,99 euros TTC. Dans cet article, nous allons vous expliquer la répartition de ses 99 centimes entre charges, taxes et ayants droits :

- TVA à 19,6% en France (17 centimes de TVA).
- Redevance SDRM (Société d’auteurs) pour 7% sur le H.T, soit environ 6 centimes
- Marge vendeur de 5 centimes
- Frais de transaction bancaire de 5 centimes
- Environ 61 centimes pour le producteur*

*Cet article explique simplement une répartition basée sur une TVA Française, si vous êtes au royaume uni, il faut donc appliquer une TVA de 15%. Egalement, il faut bien noter que les 61 centimes reviennent soit au producteur, si ce dernier est en direct avec la plate forme, soit au distributeur digital qui lui reversera un % des 61 centimes ( de 50 à 80%) au producteur, label, producteur artiste (cela dépend du cas de figure, si vous êtes producteurs et avez licencié à un label votre titre, vous toucherez XX% sur les 61 centimes (entre 18 et 22% si on se base sur les contrats de licences standards).

Produire une œuvre, c’est aussi lui donner plus de volumes, de dimensions et d’énergie, et c’est la, que les chœurs peuvent intervenir.

Enregistrer des chœurs pour une œuvre ne donne pas lieu à la signature d’un contrat d’artiste, mais d’un cachet pour enregistrement ferme et exclusif.

Le cachet est payé par le producteur au vocaliste qui perçoit un cachet pour son enregistrement.
Le vocaliste n’étant pas l’artiste interprète, ne peut prétendre à des royalties sur les ventes ou d’être enregistré à une société de collecte des droits des artistes interprètes, ce dernier réalisant uniquement des cœurs au coté de la voix de l’artiste interprète.

Pour votre parcours artistique, veillez à demander une confirmation de présence de votre nom dans les crédits de l’œuvre.