Seul et unique rendez-vous des métiers de la radio, la nouvelle édition du RADIO, aura lieu les 5, 6 et 7 février prochains à Paris au Tapis Rouge. Elle s’annonce riche en ateliers, conférences, formations, showrooms et découvertes. Complètement repensé afin de répondre aux réels besoins des exposants et des visiteurs, le RADIO mobilise, plus que jamais, l’ensemble des professionnels de l’industrie radiophonique (programmes, création, production, stratégie, technique…).

Le RADIO fait peau neuve

Pour sa 8ème edition, le RADIO fait peau neuve et s’ouvre à la création et à l’innovation. Pendant 3 jours, les professionnels du média radio bénéficieront d’un programme totalement inédit.  En tout, plus de 50 ateliers et conférences seront proposés aux visiteurs qui pourront découvrir les nouveautés d’une quarantaine d’exposants. “Notre première préoccupation a été de positionner les exposants au coeur des débats et ateliers, et ainsi leur donner une meilleure visibilité” explique le directeur du salon Philippe Chapot (Editions HF).

Avec plus de 500 visiteurs par jour, le RADIO est incontestablement l’unique plateforme de rencontres privilégiées qui met en relation tous les acteurs des métiers de la radio. “Soucieux des attentes fortes des professionnels de la radio en termes de stratégie, d’évolution et de contenus, nous avons tout mis en oeuvre pour informer et former les visiteurs. Pour la première fois, des experts de tous les métiers, des consultants et le Pôle Emploi donneront des conseils à ceux et celles qui le souhaiteront” ajoute Philippe Chapot.

Les rendez-vous à ne pas manquer

La radio expérimentale et son auditorium avec le RADIO Labs et XRadio (endroit privilégié réunissant tous les passionnés du média radio, du design, des nouvelles technologies et de l’Internet), les prix du RADIO (avec l’IRMA, la Sacem, DJ BUZZ),  les Jeunes Talents de la Radio (3 catégories à promouvoir : animateurs, journalistes et réalisateurs), le challenge inter-écoles, le Mixmedia (radio/TV du salon), le showcase acoustique (des jeunes artistes à découvrir), la librairie IRMA du radio (pour lire et découvrir de nombreux ouvrages sur la radio et les médias) sont autant de temps forts qui rythmeront l’agenda de ces 3 jours.

Le programme complet de cette 8^ème édition est disponible sur le site du RADIO www.le-radio.com

Difficile de trouver un film, un album depuis quelques jours…..Par peur de connaître le même sort, les sites similaires à Megaupload limitent leur service de partage de fichiers, voir le suppriment, et ont décidés de prendre des précautions. La fermeture avec fracas du plus gros site de partage, Megaupload, semble avoir donné froid dans le dos des concurrents.

Premier d’entre eux : Filesonic, qui a annoncé la fin de son service de partage de fichiers. Filesonic et Fileserve ont également supprimé le programme d’affiliation qui rémunère les internautes qui hébergent des fichiers fortement téléchargés. Ces programmes, inspirés par Megaupload, incitent à la mise à disposition d’oeuvres protégées par le droit d’auteur, estime la justice américaine.

Le site Megaupload, fermé par la justice américaine pour violation des droits d’auteur, était la “star” des sites de téléchargement et de streaming à travers le monde. Il se vantait de représenter à lui seul 4% du web et de rassembler chaque jour 50 millions d’utilisateurs. En France, selon une étude de novembre 2011, 4,5 millions d’internautes s’y rendaient chaque mois.

Fermé, ce site sera-t-il remplacé par d’autres ? Est-ce la normalité du téléchargement gratuit d’oeuvres qui s’est installée ?

Pour beaucoup d’internautes, certaines pages provenant de site illégaux ou incitant à de très mauvaises pratiques, sont tout simplement blacklistés par les moteurs de recherche. Alors pourquoi ces mêmes moteurs de recherches indexent-ils ces autres liens tout aussi illégaux dont ils connaissent le but principal : donner accès librement à des films et de la musique ?

Le fondateur des sites MegaUpload et MegaVideo estimait en 2011, que parce qu’il permet aux internautes de découvrir les contenus piratés hébergés, Google est davantage responsable du piratage que ses propres services d’hébergement de contenus. Le site Megaupload ne disposait pas de moteur de recherche, simplement un service d’hébergement.

Imaginez un monde où tout ce qui se produit serait gratuit, il n’y aurait qu’à aller se servir… jusqu’à la disparition de toute notre industrie. Il était temps de rappeler à toutes et à tous que derrière la musique, il y a des artistes, des emplois, des familles, et que tout ne peut pas être gratuit.

Le bouquet de Radio numérique GOOM lance une nouvelle radio en ligne cette semaine pour les amateurs de gastronomie : Cuisine Radio !

Au programme de cette 1ère radio dédiée à la cuisine : une libre antenne quotidienne “La Table de Gilles” (10H-12H30), des chroniques thématiques et des invités prestigieux.

Cuisine Radio est disponible sur www.cuisineradio.com ainsi que sur les sites www.mastrad.fr et www.kitchenbazaar.fr.

Une belle initiavie de la part de GOOM qui va très certainement faire le plus grand des plaisirs à tous les fans de cuisine.

Manu on te connaît à la radio depuis des années mais si tu peux nous refaire le pitch stp ? quelles radios ? depuis combien de temps derrière un micro ?
En gros, ça doit faire 20 ans que je fais de la radio. Je suis passé par Fun 3 fois, Europe 1, Sky, Europe 2 trois fois.. Et NRJ aujourd’hui.

En plus de l’animation, quand as-tu commencé à t’intéresser à la production, à l’habillage des émissions que tu produisais ?

Depuis le début. Avec Arthur sur Fun, j’ai commencé à réaliser quelques jingles de l’émission. J’ai ensuite réalisé complètement celui d’ »Arthur et les pirates » sur Europe 1. Depuis, je n’ai jamais arrêté.

Grelot Production est ta société de production audio ? tu l’as créee depuis quand ? tu y fais quoi ?
On l’a créée en 1997. C’est dans nos studios que je réalise tous les habillages de nos émissions. Evidemment, on ne travaille pas que pour moi. On y réalise des habillages radio, TV (son à l’image), des spots Pub, on fait aussi de la post-production audio (TV, Cinéma), des musiques. On travaille aussi beaucoup pour le multimédia.

Parle nous de SFX RADIO ?
SFX Radio est une gigantesque librairie sonore, la plus grande banque francophone à ma connaissance. Elle est dédiée en premier lieu aux radios. Le principe de base est d’offrir à toutes les radios un outil super puissant pour créer leur habillage et faire briller leur antenne. Nous mettons à disposition tous les éléments dont une radio a besoin, sur un site unique : sons, bruitages, musiques, voix off, liners d’artistes…Le principe est génial, c’est un méga Kit tout-en-un !
Il existe des banques de ce style aux Etats-Unis, mais les prix sont prohibitifs pour les petites et moyennes radios.

Comment t’es venu cette idée de SFX RADIO ?
On utilisait des banques de sons au studio. Les prix sont très élevés. On s’est dit qu’avec notre expérience, on pourrait créer et proposer un service identique, d’aussi bonne qualité à un tarif bien plus correct. CA n’existait pas en France, on s’est lancés. Il a fallu plus d’un an de travail en studio pour créer la première base sonore mise en ligne.

Le + SFX RADIO par rapport aux banques de sons et autres librairies déjà existantes ?
Je fais de la radio au quotidien. J’ai, je pense, une vraie expérience de ce dont un producteur audio a besoin en radio chaque jour pour créer son habillage. Toutes les personnes qui travaillent sur SFX RADIO sont des personnes de radio. L’autre facette importante est le tarif. Nous sommes tout simplement jusqu’à dix fois moins cher que d’autres banques en ligne !

Quelles catégories et sorte de son pouvons nous trouver sur SFX RADIO !
Vous pourrez trouver tout ce dont une radio a besoin au quotidien : des effets, des musiques, des bruitages, des voix off exclusives, des éléments audio pour vos jeux, les événements récurrents, des liners d’artistes, des sons d’auditeurs, et même des éléments produits. Tous les sons indispensables à votre antenne ! Aujourd’hui, plus de 2600 sons à disposition, et nous en ajoutons chaque jour.

Des packs pas chères du tout … tu vas te faire des amis dans la production !
Ce n’est pas le même travail. Ici, il s’agit d’une banque sonore. Certes très développée, mais il n’y a pas de « pack d’habillage ». C’est une autre prestation. D’ailleurs, SFX RADIO ne nous empêche pas à Grelot Productions de développer et réaliser des habillages pour des radios. Nous nous servons même des sons de SFX RADIO régulièrement. Y compris pour l’habillage de mes émissions.

Des évolutions? des volontés d’améliorer SFX RADIO ? combien de sons nouveaux par semaine ? il y a une catégorie DJ ? il y a quoi dedans ?
Le site par essence est en constante évolution ; Nous ajoutons des sons chaque semaine. Le nombre varie selon notre créativité, les évènements (Noël, St Valentin..), et aussi, très important, selon les demandes des utilisateurs.
Nous avons lancé une catégorie DJ, suite à une grosse demande. Nous travaillons actuellement beaucoup dessus. L’idée est de proposer un maximum d’éléments audio à utiliser en club.

Est ce que pour les lecteurs de Up for music on peut faire gagner 10 personnes pour utiliser 20 sons gratuitement de ta base ?
Aucun souci ! Plus on est de fous plus on s’amuse !

Visitez vite www.sfxradio.com

Nous vous présentions la semaine dernière l’interview du groupe La Princesse est dans les cordes, voici cette semaine la publication d’une vidéo ou le groupe explique comment obtenir 1 million de vues de Youtube :

Pouvez-vous nous parler du début de votre carrière, une anecdote, un déclic qui vous a poussé à vous lancer ?
J’ai commencé au début des 90′s. Après deux années d’études infructueuses, où je me suis rendu compte que je ne pourrais jamais être ingénieur du son (pas la fibre…). Puisque je voulais vraiment être musicien, il était temps de ne faire que ça. Je me suis inscrit au CIM, une école de jazz, et, très vite, j’ai reformé Vercoquin, mon ancien groupe de lycée, avec Jérôme Goldet, mais aussi Seb Martel et Hervé Salters (General Elektriks). C’était du rock, au début, puis ça a pris une tournure funky-pop-rock, avec un côté chanson française aussi (tout était en français). On faisait des concerts un peu partout, on jouait tout le temps, la machine était lancée…

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)
C’est très variable, ça dépend vraiment du projet… Pour l’album RIO, tout a été enregistré live, sans click (métronome). On a même gardé les deux tiers des voix des prises live avec les musiciens, sans faire de “re-recording” par la suite, ce que je n’avais encore jamais fait (c’est très rare de nos jours…). Pour arriver à ça, il nous a fallu pas mal répéter avant les séances d’enregistrement, on a aussi joué l’intégralité du disque sur scène lors de deux concerts.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ? Avez-vous un agent ou contrat de tourneur/booking ?
J’aime beaucoup faire des concerts, mais, pour l’instant, je n’ai plus de tourneur, alors j’organise moi-même quelques dates à Paris (la prochaine au Ciné 13 théâtre le 15/01). Il y a eu des tournées plus ou moins importantes sur chacun de mes albums, et aussi à l’époque de Vercoquin, où l’on jouait très souvent. La scène est quelque chose d’essentiel pour moi.

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir ?
Et bien, comme je vous le disais, il y a le 15 janvier au Ciné 13. Et aussi un concert le mardi 13 mars au Réfectoire des Cordeliers, dans le cadre du Printemps des Poètes. Je dois également finir la réalisation de trois titres que j’ai composés pour le nouvel album de Françoise Hardy (sortie fin 2012 ou début 2013).

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?
Et bien tout ce qui est à disposition, facebook, dailymotion etc… Mais j’avoue que tout ça m’échappe un peu… Effectivement, on peut atteindre directement le public, sans être autant dépendant des médias “traditionnels” qu’auparavant, ce qui est bien. Mais, finalement, quand on pense au nombre de choses qui sont postées chaque jours sur internet, très peu sont celles qui déclenchent vraiment un “buzz”… La démocratisation des moyens de productions (home studio etc…) et de diffusion (internet) peut libérer la création en la rendant accessible à beaucoup de gens , elle peut aussi avoir un effet pervers en la banalisant… Au final, il y a, à mon avis, toujours aussi peu de choses intéressantes, malgré le flux toujours croissant des propositions…

Le téléchargement illégal, quel est votre avis sur le sujet ?
Je n’arrive pas à comprendre qu’on puisse télécharger illégalement. J’ai téléchargé trois morceaux il y a quelques année, pour voir… J’ai tout de suite retiré le logiciel de mon ordinateur car ça m’a vraiment dégoûté… Je trouve ça dégueulasse, voilà… Et quand on entend le discours de certains, on se dit que la mauvaise fois n’a pas de limite… Il y a de nouveau un grand mépris pour les musiciens, on se croirait revenu au moyen-age… L’image du chanteur plein aux as ne concerne qu’un pourcentage infime de tous les gens qui font ce métier. La plupart vivent difficilement de leur musique. Tout ça est assez triste, franchement… Certaines vedettes disent qu’elles trouvent ça très bien, c’est complètement démagogique, juste pour se faire aimer d’avantage… Résultat : seul les majors arrivent encore à s’en sortir… Alors, pour ceux qui téléchargent en pensant faire la nique au grand capital, qu’il sachent que c’est exactement le contraire qui se produit : quand les gros maigrissent, les maigres meurt, c’est tout…

Pouvez-vous nous parler du début de votre carrière, une anecdote, un déclic qui vous a poussé à vous lancer ?
J’ai commencé la musique avec le piano au conservatoire. Je me suis vite arrêté parce que j’avais peur de mon professeur. Le déclic est une dispute avec mon grand père qui m’a valu le fait de reprendre le piano tout seul et de là ma passion pour la musique a commencé et je suis retourné au conservatoire! Je voulais être pianiste concertiste mais mon professeur m’a dit que je devais tout arrêter et ne plus faire que ça alors j’ai abandonné cette idée puis je me suis mis à la guitare.

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)
On répète chez moi . 2 à 3 fois dans la semaine avant un concert . Les répétitions durent à peu près 2 heures. Les enregistrements se font dans un petit studio à Paris pour les voix guitares et basses et les prises batteries on été faites dans le studio Parisien Guillaume Tell , les mixes ont été réalisés dans le studio de l’ingénieur du son et le mastering en Angleterre dans un autre studio! Je travaille seul au départ, j’enregistre tous les instruments sur un morceau, et les musiciens viennent ensuite enregistrer leur partie pour les morceaux définitifs.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ? Avez-vous un agent ou contrat de tourneur/booking ?
Oui le live est le but de tout musicien! Malheureusement pas encore de tourneur pour le moment, on cherche les salles sur le net on envoie les dossiers.

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir ?
J’espère des concerts pour 2012 pour défendre l’album sur scène

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?
Facebook, les labels participatifs apres les majors!

Le téléchargement illégal, quel est votre avis sur le sujet ?
C’est un moyen peu onéreux de pouvoir écouter de la musique. Mais essayant de vivre de la musique je suis bien sûr contre.

Pouvez-vous nous parler du début de votre carrière, une anecdote, un déclic qui vous a poussé à vous lancer ?

J’ai toujours chanté, depuis ma plus tendre enfance, mais le 1èr vrai déclic, a été le concert de Jacques Higelin au Paléo à Nyon, en Suisse, j’étais tout devant et scotchée à ce qu’il disait, à ce moment là, j’ai su que ce n’était plus des “reprises” que je voulais interpréter mais de vrais concerts avec un univers bien à moi et me lancer véritablement dans l’écriture.
le 2èm a été des années plus tard quand j’ai rencontré David Laloue, la personne qui m’a permise de mener à bien ce projet…..

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)

L’album “recyclé” a pris 2 ans de travail en tout entre l’enregistrement, la recherche des sons (surtout pour les objets recyclés puisque c’est la particularité de cet album) et l’écriture. Je travaille avec David dans un premier temps, puis arrivent les musiciens lorsque nous sommes certains du résultat que nous voulons obtenir. Pour le live, nous travaillons plus en équipe avec les musiciens, chacun amène ses idées,ses façons de voir, j’aime travailler accompagnée de ma “famille musicale” à laquelle je reste très fidèle.

Nous répétons là où l’album a été enregistré, au studio “BigFactory” à Mitry Mory, c’est plus “inspirant” de rester dans la même ambiance.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ? Avez-vous un agent ou contrat de tourneur/booking ?

Pour l’instant, c’est encore “frais” donc pas de tourneur (mais avis aux amateurs!), alors nous nous débrouillons avec la maison de prod pour trouver des salles de concerts et le “bouche à oreilles” fonctionne également pas mal, mais il est évident que si je fais des chansons, c’est avant tout pour les faire vivre et exister sur scène, là où je me sens “chez moi”.

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir ?

Un maximum de concerts l’Entrepot, Le sentier des halles et en province bien sur les date a venir en 2012 seront visible sur mon site www.marieguerraz.com

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?

Nous avons commencé a faire la promo de mon premier album il y a 3 ans exclusivement sur le net c’était le début et aujourd’hui tout le monde a emboiter ce pas qui est évident un formidable outils de communication surtout pour un artiste ou label indépendant mais la concurence est dur il faut avoir des idées nouvelles chaque fois….Teaser, clip etc… et bien sûr faire un maximum de prestations scéniques filmées, radio ou télévision et être visible sur de nombreux sites communautaires, Blog et autre, et surtout en restant accessible et proche du public car c’est grâce à lui que nous existons dans un premier temps….. dans un 2èm aussi d’ailleurs….Pas mal d’artistes ont des modérateurs alors que leur emploi du temps leur permet encore de gérer leur site ou pages, c’est dommage….non ?

Le téléchargement illégal, quel est votre avis sur le sujet ?

Vaste sujet ! Le problème à mon avis est artistique à la base ,il faut de la musique légère pour s’amuser c’est certain mais peut être y en a t’il eu un peu trop à consommer rapidement alors pourquoi payer “un peu trop cher” pour quelques chose qu’on va jeter dans quelques semaines…..

Maintenant je ne connais pas les chiffres mais j’aimerais savoir quelle est l’artiste le plus piraté Jacques Brel ou David GHetta ?

Chacun fait avec sa conscience Ensuite je pense que le piratage ne concerne qu’une certaine catégorie d’artiste qui bénéficie d’une exposition médiatique importante, cependant le public respecte les artistes indépendants et personnellement je n’ai pas encore ce problème.

Pouvez-vous nous parler du début de votre carrière, une anecdote, un déclic qui vous a poussé à vous lancer ?

Je pense que c’est notre rencontre avec Waxx, en soirée, pas du tout prevue evidèmment.
Ue semaine après je venais dans son son studio, et le premier morceau qu’on a composé est sorti ce jour la, (qui est devenu le single du premier album), on a vraiment apprecié travailler comme ca, de maniere completement naturelle. Je pense que ca nous a donné envie de tenter l’aventure !!

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)

Les enregistrements pour ce nouvel album, ont été differents du premier, on a d’abord tout composer avec Waxx, (les textes sont écrits avec Stoner, un pote musicien aussi) comme on a toujours fait, mais ensuite on a vraiment voulu que Pat (a la basse) et Mathieu (a la batterie) participent a l’enregitrement en apportant leurs touches, ce qui a pu créer pas mal de bonnes surprises !
On est parti 10 jours près de Laval, toute l’equipe, avec notre ingénieur du son, Sylvain Biguet, et Barbara Robin notre Manageur, pour enregistrer 14 titres.

Pour les repetes, on en a d’abord fait beaucoup, le plus possible en fonction des emplois du temps de tout le monde, pour apprendre a vraiment jouer ensemble, apres pas mal de dates, on est passé à une nouvelle formule, on se voit un peu moins, mais en bloque de plusieurs jours, pour vraiment se mettre dans une ambiance eu…musicale?

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ? Avez-vous un agent ou contrat de tourneur/booking ?

On a fait une bonne petite tournée en 2009, a la sortie du premier album. Je vous cache pas que c’est la plus grosse motivation dans cette aventure ! On va attaquer les nouvelles dates tres bientot on espere ! Pour l’instant, on repart un peu de zéro à ce niveau là….d’ailleurs, si il y a un tourneur dans la salle !!!

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir ?

Nous allons sortir notre deuxième album aux environs de Mars ! En attendant, beaucoup de travail de repetes, on essaie de continuer a garder un lien avec les gens qui nous suivent, en proposant du contenu sur le net, la plupart du temps des vidéos, ou on essaie de faire participer les gens !

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public,
quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?

Nous venons nous même d’internet, alors forcement on en pense que du bien ! Les labels communautaires ont fleuris sur la toile, et d’après ce qu’on en voit ca a l’air de bien marcher !
Nous utilisons biensur beaucoup facebook, cela permet de rester proche des gens qui nous suivent, et de maniere tres simple !
Et biensur les sites de vidéos, type Dailymotion, on y poste des clips, des videos de nos morceaux en session acoustique…

Le téléchargement illégal, quel est votre avis sur le sujet ?

Ca ne me gene pas, j’ai beaucoup téléchargé à une époque, c’est a double tranchant, d’un côté les labels pleurent tous,
mais de l’autre, on a jamais vu autant de créativité ! Je pense que le système de “l’artiste vit des concerts, point barre” qui s’installe depuis un bon moment, est une bonne chose… et de toute facon on a plus le choix ! hehe

Pouvez-vous nous parler du début de votre carrière, une anecdote, un déclic qui vous a poussé à vous lancer ?

NATACHA : J’ai commencé la musique à l’age de 5 ans dans une école musicale et puis j’ai fait le conservatoire (la faculté de chant classique ) de St-Petersbourg.
Pendant toute cette période d’études j’ai pu faire pas mal de concerts à travers l’Europe mais j’étais toujours attirée par la musique moderne, c’est en arrivant en France que j’ai fait la transition de l’opéra vers la musique moderne en passant par les concerts du jazz.
Après j’ai commencé à composer et à écrire mes propres morceaux dans le style pop-rock mais c’est ma rencontre avec David qui m’a permis de me lancer dans la dance music.

DAVID CORONER : Mes débuts dans la musique fut dans un premier temps, dans les réunions de famille,
dans lesquelles j’étais amené à pousser la chansonnette car depuis mon plus jeune âge l’attrait à la musique fut présent.
Je pense que j’ai toujours voulu être chanteur ou musicien car il suffisait tout simplement de me mettre debout sur une table et hop!
c’était parti pour un petit spectacle dans lequel j’interprétais les standards et hits du moment : Grease, Rod Stewart, Elton John,
Abba, Joe Dassin, Mike Brant et tant d’autres.
Pour les chansons en anglais, je chantais en yaourt bien sur et je continue toujours à utiliser le mode du yaourt pour composer,
cela m’aide beaucoup, c’est plus spontané et me donne un rendu immédiat du titre que je suis en train de composer.
C’est d’ailleurs de cette façon que le titre I BELIEVE IN YOU a été écrit. J’ai présenté à Natacha la musique et la mélodie en yaourt et
elle a su écrire le texte en respectant les pieds et terminaisons de mon yaourt ( Lol )

Comment se passe vos répétitions et enregistrements ? (Lieu, durée, travail en équipe)

NATACHA & DAVID CORONER : Notre travail de studio, que ce soit pour la compositions et les enregistrements sont effectués à la maison, pour des raison d’organisation et d’emploi du temps de chacun, il y a un travail fait en amont par mail et lorsque l’on peut
se fixer un rdv c’est à la maison que l’on peaufine et finalise celui-ci.
Qu’il y ait de la distance ou non, le travail s’effectue toujours en équipe et les décisions sont prises avec l’accord de tout le monde.

Faites-vous du live ? Comment cela se passe-t-il ? Avez-vous un agent ou contrat de tourneur/booking ?

DAVID CORONER : Avec Natacha nous allons faire du live dans les clubs pour lancer notre titre I BELIEVE IN YOU.
J’adore ça, c’est un moment magique ou se mêlent plusieurs sensations.
2012 va être l’année du clubbing et du live, avec les divers projets que nous avons en préparations.
Ça va être bon…

Quelle est votre prochaine actualité ? Des choses à venir ?

DAVID CORONER : Avec Natacha nous avons d’autres titres en préparation, il va y avoir de bonnes surprises !
De mon coté je compose et produit d’autres artistes, notamment, Maïara, une chanteuse avec laquelle je fais de la Pop voir électro Pop selon les titres, il y a même du piano voix.
Je fais aussi parti d’un groupe de dj compositeurs producteurs les ( DIRTY BAD UNIT ) . Nous produisons de l’électro house et nous travaillons avec des interprètes de milieu différent, il y a encore de bonnes surprise pour 2012 concernant DIRTY BAD UNIT, je ne peux pas en dire plus car je pense que ça va être énorme. J’ai hâte de vous faire écouter ça … Il va falloir attendre fin janvier.

Avec Internet, les talents ont aujourd’hui une grande liberté pour faire découvrir leurs oeuvres au public, quels sont les moyens / outils que vous conseillez ?

DAVID CORONER : Il est vrai qu’aujourd’hui les artistes ont une grande liberté pour faire découvrir leurs œuvres au public grâce à internet.
Je pense que Facebook est un bon moyen pour prendre la température d’un titre ou de signaler un évènement, concert, soirée dans laquelle vous vous produisez.
C’est un bon système de communication qui peut en plus de faire votre petite promo, vous permet de rencontrer des gens formidables qui peuvent justement vous apportez beaucoup dans votre aventure que ce soit musicale ou autres.Grâce à Facebook, j’ai rencontré des personnes extraordinaires, des photographes, des interprètes et des musiciens avec lesquelles je travaille sur des projets divers.
Les réseaux sociaux sont vraiment une très bonne chose pour les artistes en général.

Le téléchargement illégal, quel est votre avis sur le sujet ?

NATACHA : Je dirais que j’invite tout le monde à utiliser le téléchargement légal car cela aide les artistes à se développer :)